Exposição de Victor Belém

A exposição estará patente até 14 de Junho
de 2ª a sábado das 10h às 20h00
Tel: 912 988 222/912 988 419

Pintura única de Syd Barrett vai a leilão

Uma natureza-morta pintada por Syd Barrett (1946-2006), um dos fundadores da banda britânica Pink Floyd, será leiloada no final deste mês em Cambridge, no sul de Inglaterra, anunciou esta segunda-feira a leiloeira Cheffins na sua página da Internet, noticia a agência Lusa.

O quadro, no qual está representada uma mesa com uns limões e algumas garrafas, será licitado a 29 e 30 de Novembro, juntamente com outros objectos pertencentes a Barrett, que morreu em Julho passado, na sua casa situada naquela localidade.

Segundo a edição de ontem do diário The Independent, a natureza-morta poderá ser a única pintura do músico britânico que sobreviveu à destruição que Barrett fez das suas obras, antes de morrer com um cancro no pâncreas, aos 60 anos.

«O primeiro amor de Roger era a arte: de facto, sempre se considerou mais artista plástico que músico», afirmou Rosemary Breen, irmã de Barrett.

«Queremos aplicar o dinheiro [obtido com o leilão] na criação de bolsas para ajudar estudantes de arte na cidade [Cambridge]», explicou Breen.

Para os responsáveis da leiloeira Cheffins, a soma obtida no leilão pode ser «considerável», dados os numerosos fãs dos Pink Floyd interessados e que chegaram, inclusivamente, a reservar voos a partir dos Estados Unidos.

Cursos e ateliers para crianças

Especial férias grandes...

Exposição Henrique Faria

Está em exibição no centro de exposições do ARTVER uma mostra individual do artista Henrique Faria. Intitulada " Notícias" na rua Padre António Vieira, loja 22-B Venda Nova Amadora

Já está em exibição no MNAA o quadro "Enterro do Senhor"

A pintura "Enterro do Senhor", também designada por "Deposição de Cristo no Túmulo", criada em Espanha, entre 1769 e 1770 por Giovanni Battista Tiepolo - considerado o mais importante pintor veneziano do século XVIII - reuniu-se no museu a outras duas obras do mesmo artista que já pertenciam ao acervo do MNAA, designadamente o óleo sobre tela "Fuga para o Egipto", e o estudo para pintura do tecto de uma capela, intitulado "O Triunfo das Artes".

"Fuga para o Egipto" foi doado ao museu por um membro da família Pinto Basto em 1946, quando a entidade já detinha "O Triunfo das Artes", incorporado no museu a partir das colecções reais existentes no país.

Tal como a pintura "Enterro do Senhor", considerada uma das mais belas do pintor, "Fuga para o Egipto" é do final da vida do artista, quando residia em Espanha, enquanto que "O Triunfo das Artes" foi pintado na juventude de Tiepolo.

Objecto de protecção legal desde 1939, o quadro "Enterro do Senhor" não podia sair do país quando foi leiloado e estava a decorrer um processo de requalificação para actualizar a classificação que o protegia desde aquela data.

Depois de ter sido adquirido pelo Estado português no ano passado, foi-lhe atribuída a mais elevada protecção patrimonial nacional, justificada em decreto, aprovado em Conselho de Ministros, pela "genialidade artística e a excelência e relevância patrimonial da obra" de Giovanni Tiepolo, "expressa no valor estético, técnico e material íntrinseco" do quadro.

A verba para a compra da obra - adquirida ainda sob a tutela da ministra Isabel Pires de Lima - foi reunida a partir de reservas vindas da cativação de 200 mil euros do Programa Orçamental de Investimento da Cultura e da indemnização paga ao Estado português pelo roubo das jóias da Coroa portuguesa, ocorrido em Dezembro de 2002, na Holanda.

Por que é que Lucian Freud é o pintor vivo mais caro do mundo?

“Eu pinto pessoas, não necessariamente pelo que elas parecem, não exactamente pelo que elas são, mas como elas deviam ser”. Esta citação de Lucian Freud, que na semana passada se tornou o pintor vivo mais caro do mundo, pode servir de mote para definir o estilo das suas pinceladas realistas que, por vezes, causam repulsa ao mesmo tempo que atraem.

“A obra de Freud tem uma singularidade no campo figurativo que outros pintores não têm”, disse ao PÚBLICO o crítico de arte Óscar Faria, exemplificando o trabalho que o artista realiza com modelos ao vivo. Foi a pintura “Benefits Supervisor Sleeping”, vendido na semana passada por 21,33 milhões de euros, que deu ao artista o título de pintor vivo mais caro do mundo.

O quadro em questão representa uma mulher gorda deitada nua num sofá. A modelo usada neste trabalho, Ms. Tilley também conhecida por Big Sue, já havia posado para o pintor em outras ocasiões. Esta pintura retrata aquilo que Óscar Faria define como uma forma de pintar “realista e bastante carnal”. “Essa figuração de tão real chega a impressionar”, afirmou.

O crítico de arte do PÚBLICO explica o facto de a obra de Freud ter atingido um preço elevado em leilão como sendo um fenómeno de mercado. Não é comum obras de grandes pintores irem a leilão. Para Faria é esta especulação à volta da pintura que despertou “o desejo de várias pessoas terem o quadro”.

Por exemplo, o tríptico de Francis Bacon que na semana passada atingiu os 55,4 milhões de euros, tornou-se a obra mais cara do período pós-guerra jamais vendida em leilão. Se o artista irlandês ainda fosse vivo, seria ele a ganhar o estatuto de pintor mais caro do mundo.

“Psicologia e superfície”
Sobre o estilo de Freud, o crítico de arte refere a intenção do pintor em “captar as características psicológicas dos modelos”, dando como exemplo Goya que também desenvolveu esta técnica. É por isso que Óscar Faria considera que a pintura de Freud “é qualquer coisa entre psicologia e superfície”. Para explicar a ideia, o crítico deu como contraponto Andy Warhol, “que apenas captava superficialmente os seus modelos”.

O estilo de Freud também pode ser visto no quadro em que representou a rainha Isabel II em 2001. Uma representação realista que causou divergências entre a imprensa. No "The Times”, Richard Cork, descreveu a imagem como “dolorosa, corajosa, honesta, estóica e, acima de tudo, bastante perspicaz”. Já o fotógrafo do jornal oficial da realeza afirmou que Freud deveria ser trancado numa torre.

As temáticas de Freud centram-se, sobretudo, nas pessoas que fazem parte da sua vida, de acordo com uma nota biográfica sobre o pintor no site da Tate Modern. Amigos, família, companheiros de profissão, amores e crianças são representados aos olhos de Freud, que considera “autobiográfico” o tema dos seus trabalhos. “Tem tudo a ver com esperança, memória, sensualidade e envolvimento com a realidade”, pode ler-se no mesmo documento.

“Girl with a white dog” (1950), em que Freud retrata a sua mulher, “Naked Girl” (1966), o primeiro de uma série de nus, “Reflection with Two Children” (1965), um auto-retrato, e “The Painter's Mother Dead”, um desenho da mãe logo após a sua morte, são alguns dos trabalhos mais conhecidos do artista.

Um pintor que encontrou na vida a inspiração artística
Lucian Freud nasceu em Berlim em 1922. Com 11 anos parte para Inglaterra com a família, em fuga ao nazismo. Cresce numa família de pensadores. Filho de pais judeus, Ernest Ludwing Freud, arquitecto, e Lucie née Brasch. É neto de Sigmund Freud, o criador da psicanálise e irmão de Clement Raphael Freud, escritor político, e de Stephan Gabriel Freud.

O seu percurso académico começa em Londres, cidade que escolheu para viver. Estuda na londrina “Central School of Arts and Crafts” (1939-42) e depois frequenta a “Cedric Morri´s East Anglian School of Painting and Drawing”, em Deham.

Durante dois anos, trabalha como marinheiro mercante nos navios Norte Atlântico. Mas em 1942 regressa aos estudos. A sua primeira exposição a solo acontece na Lefevre Gallery, em 1944, com a apresentação do quadro “The Painter's Room”. Depois disso, no Verão de 1946, viaja para Paris e a seguir para a Grécia, onde permanece por cinco meses.

Em 1948, casa-se com Marries Kitty Garman. Cinco anos depois Lucian Freud casa-se pela segunda vez, com a escritora Caroline Blackwood. Os romances de Freud não se esgotam nestas duas mulheres. Há rumores, divulgados pelo "Sunday Telegraph", de que o pintor tem 40 filhos ilegítimos. Uma de suas filhas, Jane McAdam Freud, seguiu a via artística.

Poucas exposições, grandes retrospectivas
Depois da sua exposição a solo em 1944, Freud participou no Festival of Britain com o trabalho intitulado “Interior in Paddington”, o que lhe valeu um prémio do Arts Council of Great Britan, em 1951.

Em 1954, o pintor figurativo representou Inglaterra na 27ª Bienal de arte de Veneza, juntamente com Ben Nicholson e Francis Bacon. Vinte anos depois foi realizada a primeira exibição retrospectiva do autor, no Hayard Galley, em Londres, tendo a segunda acontecido em 1987, no Hirschhorn and Sculpture Garden em Washington D.C, mostra que passou depois por Paris, Londres e Berlim. Esta retrospectiva que atravessou o Atlântico foi considerada a maior representação do trabalho de Freud fora do Reino Unido. Em 1989 o pintor foi nomeado para os prémios Turner.

As suas últimas exposições realizaram-se em 2000 no National Gallery, com “After Chardin for Encounters: New Art from Old National Gallery” e em 2002 no Tate Britain, com “Constable”.

Francis Bacon (1909-1992),

A obra "Tríptico, 1976", do pintor irlandês Francis Bacon (1909-1992), foi leiloada nesta quarta-feira (14) por US$ 86 milhões em um leilão de Arte Contemporânea realizado na sede nova-iorquina da Sotheby's.

O número superou as previsões dos analistas da casa, que esperavam achar um comprador disposto a desembolsar até US$ 70 milhões. Além disso, representa um recorde para a venda em leilão de obras do artista.

A pintura, obra composta por três partes, é considerada como a mais importante do pintor nas mãos de colecionadores particulares e era a peça estelar das vendas de obras contemporâneas na Sotheby's.

A porta-voz da Sotheby's Lauren Gioia afirmou que a obra de Bacon superou os trabalhos do artista Robert Rauschenberg, que morreu na última segunda, aos 82 anos. Sua pintura "Overdrive" foi vendida por US$ 14,6 milhões, disse.

O tríptico de Bacon monumental e provocador como costuma ser característico do artista, foi a obra central de uma exibição organizada em 1977 pela galeria Claude Bernard de Paris, que apresentou naquela época as criações mais recentes do pintor.

Tobias Meyer, diretor mundial de Arte Contemporânea da Sotheby's, afirmou, ao anunciar as vendas do período de primavera (no hemisfério norte), que esta pintura "é uma obra prima do século 20" e esteve nos últimos 30 anos em poder do mesmo colecionador que a adquiriu na galeria parisiense nos anos 70.

Bacon, que morreu em 1992 aos 82, é considerado um dos mais importantes pintores do século 20. Antes do "Tríptico", seu trabalho mais caro --"Study for Innocent X, 1952"-- foi leiloado por US$ 52,7.

Normando Da Luz

Está em exibição no espaço SETA, uma exposição individual do artista Normando Da Luz, sob o tema do erotismo e a sensualidade na arte. As obras a pastel reflectem a sensualidade feminina através da LUZ.
http://exposetarte.blogspot.com/

Está também em exposição um conjunto de fotografias de Angola, tiradas em 2008.
http://angolaexpo.blogspot.com/

Prémio UTOPIA 08

Está disponivél a todos os interessados o regulamento do prémio UTOPIA 08, promovido pelo Núcleo Português de Arte Fantástica. Este concurso visa distinguir o trabalho mais “LOUCO e CRIATIVO”, de cada ano em artes plásticas. E poderá consultar mais informações no site: http://utopia-npaf.blogspot.com/